Um mix de referências nortearam o projeto de Gislene Lopes, entre elas uma pitada do clássico como indicador daquilo que não sai de moda, o contemporâneo para sinalizar o presente e o minimalismo que significa mais é menos. Tons neutros, materiais nobres, mobiliário contemporâneo e peças assinadas são as bases do projeto de decoração deste apartamento.
Clássico minimalista
A missão de Gislene Lopes era criar um projeto que atravessasse o tempo. Para conseguir atender aos desejos dos moradores deste apartamento, um casal jovem e ainda sem filhos na época em que começou a desenvolver o trabalho, ela foi atrás de um misto de referências: uma pitada do clássico como indicador daquilo que não sai de moda, o contemporâneo para sinalizar o presente e o minimalismo na filosofia de que mais é menos.
A intervenção na fase de acabamento do imóvel foi vital para dar forma ao desejo dos clientes, escolhendo para isso matérias-primas perenes e sofisticadas e tirando partido do seu leiaute original. Os contrastes de materiais e texturas fazem parte da decoração, mas o resultado é leve e harmonioso. Tons neutros de bege e de cinza foram eleitos como protagonistas das ambientações, com exceção do dormitório da criança, que explode em cores vibrantes e repletas de energia. A madeira, presente na área social, reveste parte das paredes, ao mesmo tempo em que aquece o espaço, proporcionando aconchego.
A começar pelo hall de entrada, onde o painel de freijó natural se junta à porta de vidro. Uma escultura de Ricardo Carvão Levy e um tapete persa dão as boas-vindas aos convidados. Entre as intervenções realizadas no living, o freijó também se repete revestindo parte do teto e parede, criando um pórtico singular no ambiente que aí é fechado por cortina também em madeira.
A conversação é composta por uma cômoda de época adquirida em antiquário, o único móvel com essa procedência do apartamento – sobre ela encontram-se trio de esculturas em bronze de Sônia Ebling e um quadro assinado por Bruno Dias.
Destaque para a mesa redonda trabalhada em marcheterie, uma réplica antiga, que carrega vaso de cristal e par de pássaros em madeira, de Jeferson Lourenço. Entre o mix de materiais que envolvem o estar, uma outra parede em mármore serve de apoio para o telão. O único ponto de cor vem de uma fotografia em vermelho de Juliana Sícoli.
O piso de toda a área social é em limestone Saint Remy recoberto por tapetes orientais. No jantar, a mesa em madeira é acompanhada por cadeiras desenhadas pelo arquiteto Sérgio Rodrigues. Uma bancada longa suspensa em laca brilhante passa a ideia de leveza e exibe, em primeiro plano, vasos chineses do acervo da dona da casa e contrasta com o lustre, cujo design com círculos vazados imprime uma iluminação especial à sala. A obra de arte relevante no local é a tela do artista Paulo Whitaker.
No lavabo, revestido em mármore coffee wood , sobressai a bancada esculpida, valorizada por escultura de Sônia Ebling e um precioso vaso de alabastro antigo, também do acervo da proprietária. Já no setor doméstico, a simpática e informal copa para refeições do dia a dia é um achado e conta com o apoio da cozinha contígua trabalhada em granito negro.
Intimidade Um estar íntimo conduz aos dormitórios, em que dois deles sobressaem: no do casal, predominam o cinza claro e o azul tiffany.
Um universo lúdico e colorido foi concebido para o quarto do menino, que mostra muitas atrações. Tudo nele é especial, a começar pelo papel de parede com tema de foguete, passando pela cama em forma de carrinho. A bancada em acrílico pode ser substituída à medida que a criança for crescendo e vem acompanhada por minichaise Panton em fibra de vidro, um clássico do mobiliário. Os criados e nichos de vários tamanhos e cores contribuem para criar uma movimentação assimétrica e divertida e são minis também as telas de Fabiano Al Makul, que trazem a arte para o mundo infantil.
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